编者的话：

　　  中国当代艺术近来骤然升温，令海内外无不为之侧目。然而，如何促使其健康发展，是一个值得关注的问题。

        与所有艺术表现形式一样，当代艺术也存在鱼目混珠，天才与骗子共处的现象。我们一方面要肯定一些有才华的当代艺术家的探索精神，以及他们创作的现实题材作品，另一方面也对某些所谓的当代艺术家热衷表现血腥、自虐和情色等丑恶题材的现象，深感忧虑。在他们的作品中，充斥着媚丑、恶搞等不良的视觉元素。例如，有一幅以国际著名新闻作品为蓝本进行置换法的“当代艺术”之作，将画面的异国人物和景物偷梁换柱成中国人和北京的街景，其政治隐喻令人质疑。再如，曾在国内外引起哗然的某行为艺术作品，其展示的是作者在厨房里令人作呕地食用“死胎”的全过程。像这类自称的“当代艺术”，不仅没有一丝审美感可言，而且使创作走到了令人窒息的穷途末路。在目前当代艺术越来越令人瞩目的时候，有必要提醒人们警觉并挞伐那些糟粕。

　　  主持人：文汇报

　　  特邀嘉宾：俞晓夫 上海油雕院副院长、画家 徐建融 上大美院教授、美术史论家、书画家 张晴 上海美术馆副馆长、策展人 徐明松 美术评论家、《艺术当代》编委 申凡 画家 黄渊青 画家

　  　当代艺术是怎么回事

　　  文汇报：从当代艺术的表现形式或媒介而言，架上、行为、装置、多媒体等等都是当代艺术家的表现手段。而理论界对当代艺术的定义至今莫衷一是，请谈谈当代艺术是怎么一回事？

　　  俞晓夫：当代西方的强势艺术就是当代艺术，我们这里的当代艺术是其中的一个分支。至于传统的绘画则早已不在游戏范围之内。由于西方强势艺术握有话语权，故而在中国的艺术界里，当代艺术已悄悄开始握有话语权。我想，一场文化冲突迟早要出现。

　　  张晴：何为当代？最为基本的两点：其一是从历史学角度出发，指一个公认的“当代时段”，那么从时间上看，在“当代时段”中发生的艺术就是“当代艺术”。其二是从文化角度来看，最核心的问题是看艺术作品本身是否具备当代性。当代艺术的本质，应该是艺术家对当下急速变幻的政治、经济、文化、宗教、民族及现实生活的其他方面，及时地作出自己独特的判断，并以艺术的形式进行表现与评判。当代艺术应该是艺术对当今现实世界的反映、呈现与批判。

　  　徐明松：只要是颠覆传统艺术形态的作品就可称为当代艺术，不管你用什么手段、什么语法、什么样式去表现。同时，从社会观、价值观整体而言对艺术具有前卫性、实验性的一种创作形态，或者说它是一种观念性艺术。

　  　徐建融：我们今天讲的当代艺术，实质上是“后现代艺术”。“后现代艺术”旨在创造“时尚”，属于“变名”的美术，它不能重复典范，也不能重复自我的个性，而需要不断地出新招——今天把小便池搬到展览会上，明天又给《蒙娜丽莎》加上小胡子——通过泯灭艺术与非艺术、艺术家与非艺术家的界限，以匪夷所思来引起轰动效应，形成沙尘暴般的效果。

　　  黄渊青：刚才徐建融说的后现代主义称之为当代艺术，我觉得是对的。西方现代艺术，实际上是创建语言的过程，创建语言就是最重要的标准，这个标准是一步接一步的，新语言建立,往往是对以前的回应，所以淘汰得非常快。“新”就成了一个标准。就像后印象主义不同于印象主义,后现代主义的概念完全不同于现代主义，后现代不再创建语言,注重观念,一切可以被艺术家所用。所以，当代艺术可以用任何媒介,可以用任何题材,没有边界。

　　  申凡：当代艺术大致可以有三种划分：一种是总体的;一种是地区性的,比如欧美当代艺术、亚洲当代艺术、中国当代艺术；还有一种说法，只要是当代人做的艺术作品,都可以称之为当代艺术。问题是:现在的当代艺术可能需要将来的当代,甚至将来的将来的当代来评说。